Kaynaklara göre, 1880 yılları civarında Amerika Birleşik Devletleri’nin New Orleans kentinde tohumları atılarak yeşermeye başlayan caz müziği kısa tarihine rağmen müzik kültüründe çok önemli bir yer almaktadır.

Caz müziğinin ilk zamanlarında, geleneksel olarak nefesli ve vurmalı çalgılar duyulurken zaman içerisinde diğer enstrümanlar da yer almaya başlamıştır. 1900 lü yılların başlarında orkestralarda yer almaya başlayan gitar da bunlardan birisidir.

Caz gitar denildiğinde temel gitar prensiplerinden farklı bir durumdan söz edemeyiz ancak, caz müziğinin özellikleri itibari ile bu müziğin repertuvarı, armonik sistemi ve caz müziğinin olmazsa olmazı doğaçlama bilgisine sahip olunması gerekmektedir.

Caz Gitar progamımız;

• Triad’lar
• 7’li akorlar
• Gerilimli akor sesleri: “Tensions”
• Akor seslendirme prensipleri: “Voicing” ve “Drop Voicing” kavramı, Drop 2, Drop 3,
• Drop 2 & 4 uygulamaları, farklı tel gruplarına uyarlanma biçimleri,”Voice Leading”
• Akor çevrimleri
• Vekil akorlar: “Chord Substitutions”
• “Shell Voicings”
• Diad’lar
• Diatonik Armoni
• Dörtlüler Armonisi: “Quartal Harmony”
• Akor dizileri: “Chord Progressions”
• Chord-Melody, Chord-Solo prensipleri
• Gamlar, Modlar, Arpejler
• Şarkı melodisini yorumlaya dayalı doğaçlama, motif geliştirerek doğaçlama: “Motivic Development”
• Akor – gam ilişkileri
• Form bilgisi: Blues, Rhythm Changes, Through Composed vs.
• Armonik doğaçlama, modal doğaçlama
• Alternate picking, sweep (economy) picking, fingerpicking, legato
• Swing eights & Straight (Latin) eights
• Melodi (Head) yorumlama prensipleri
• Armoni yorumlama prensipleri, temel rearmonizasyon prensipleri
• Dönemsel ve Stilistik yorumlama biçimleri
•  Eşlik yapma prensipleri: “Comping”

Çalışmalarımızda amaç, öğrenciye doğru bir teknik, müzikal bilgi ve kültür, çağdaş ve ilerici bir sanat anlayışı ile beraber farklı kültürlerin müziklerini de tanıma fırsatı sunmaktır.